Teatr w bibliotece? Dlaczego nie!
Filia nr 36 Miejskiej Biblioteki Publicznej w Lublinie (ul. Zygmunta Augusta
15) serdecznie zaprasza na spektakle, spotkania oraz warsztaty, które odbędą
się w dniach od 17 do 25 października, w ramach projektu
„Przyjechał teatr!” dofinansowanego ze środków Ministerstwa Kultury i
Dziedzictwa Narodowego.
Projekt skierowany jest do
szerokiego grona odbiorców: dzieci z rodzicami, młodzieży, osób dorosłych, grup
zorganizowanych, osób z niepełnosprawnościami, jak też opiekunów, instruktorów,
pedagogów i bibliotekarzy. Do Lublina przyjadą doświadczeni aktorzy,
instruktorzy i pedagodzy specjalizujący się we wdrażaniu najnowszych metod i
technik pracy teatralnej – Michał Malinowski („Muzeum Bajek, Baśni i Opowieści
MuBaBaO”), Agnieszka Kontny („Teatrzyk Raz-dwa-trzyk”), Sława Tarkowska, Michał
Strokowski (Teatr „Małe Mi”), Bogusław Byrski (Teatr im. Hansa Chrystiana
Andersena), Daniel Arbaczewski (Teatr im. Hansa Chrystiana Andersena), Maciej
Nogieć (Teatr „Gry i Ludzie”).
Celem projektu jest przybliżenie
mieszkańcom Lublina możliwości obcowania z teatrem oraz uzmysłowienie, jak
ważną rolę odgrywa on w pozytywnym rozwoju zdolności i osobowości każdego
człowieka.
Patronat honorowy nad wydarzeniem
objął Teatr im. Hansa Chrystiana Andersena w Lublinie. Patronat medialny:
Kurier Lubelski, Dziennik Wschodni, TVP Lublin, Radio Lublin, Radio Centrum
oraz portale internetowe: miastodzieci.pl, mamawlublinie.pl.
17 października 2016 r.
godz. 10:00 – 14:00 – KUFEREK OSOBLIWOŚCI – autorskie warsztaty
kreatywności dla osób dorosłych prowadzone przez Michała Malinowskiego. Zajęcia
bezpłatne, obowiązują wcześniejsze zapisy.
Warsztat dedykowany jest wszystkim pragnącym zgłębić
ścieżki własnej kreatywności i rozwinąć potencjał osobistych możliwości.
Wykorzystuje techniki plastyczne, techniki filmu animowanego, ekspresję ciała,
teatr ruchu i sztukę opowiadania. Warsztaty zbudowane są na zasadzie
prezentacji pasjonujących opowieści, inspiracji teoretycznych oraz wykonywanie
zabawnych ćwiczeń. Dzięki tej metodzie uczestnicy nabiorą nowej świadomości
ciała, głosu oraz otaczającej ich przestrzeni. Zajęcia staną się inspiracją do
postępowego spojrzenia na wielorakie sfery działań, zarówno zawodowych, jak i
prywatnych. Służą odświeżeniu zachowań i uwolnieniu się z rutyny postępowań.
Uczestnicy nabiorą wiary w to, że są w stanie zaskoczyć wszystkich sprawnością
postępowania i nowatorstwem rozwiązań. Warsztaty mają na celu kształtowanie u
uczestników postawy aktywności, przedsiębiorczości, oryginalności i
pomysłowości.
godz. 16:00 – 18:00 – OPOWIEŚCI Z DRESZCZYKIEM – opowiadanie
autorskich bajek dzieciom, młodzieży i osobom dorosłym przez Michała
Malinowskiego. Wstęp wolny.
Opowieści zapierają dech w piersiach, czasem nawet
powodują, że niektórzy spadają z krzeseł. Publiczność musi zapiąć pasy
bezpieczeństwa, aby nie uciec przed pojawiającymi się wyimaginowanymi stworami.
Trwoga dopasowana jest do wieku odbiorców. Warsztat dla wszystkich w wieku od 5
do 105 lat.
godz. 19:00 – 21:00 – BAJKI DLA DOROSŁYCH – opowiadanie autorskich
bajek osobom dorosłym przez Michała Malinowskiego. Wstęp wolny.
Michał Malinowski -
kustosz, pomysłodawca i założyciel Muzeum Bajek, Baśni i Opowieści MuBaBaO,
opowiadacz, pisarz, pedagog i podróżnik. Autor nowatorskich metod opowiadania i
poszukiwacz inspiracji. Jako aktualny członek Rady d/s Niematerialnego
Dziedzictwa Kulturowego przy Ministrze Kultury próbuje ocalić słowa od
zapomnienia.
18 października 2016 r.
godz. 10:00 – 11:00 – BAJU BAJU W NAJMŁODSZYM KRAJU – autorskie
warsztaty dla dzieci z elementami bajkoterapii, z wykorzystaniem teatrobooków,
bajkostworów oraz klocków MuBaBaBaO. Prowadzenie Michał Malinowski. Wstęp
wolny.
Opowiadacz bajek zabierze
najmłodszych uczestników w magiczną podróż do świata bajek malowniczej Japonii
i tajemniczych plemion afrykańskich. Nie zabraknie egzotycznych zwierząt,
magicznych przedmiotów o cudownych właściwościach i dzielnych odkrywców
przeżywających niesamowite przygody. Pojawią się też straszydła, symbolizujące
dziecięce lęki oraz sposoby na ich sprytne przezwyciężanie. Bajki przeznaczone
są dla przedszkolaków w wieku 3 – 6 lat.
godz. 11:30 – 12:30 – BAJU BAJU W MŁODZIEŻOWYM KRAJU – autorskie
warsztaty dla młodzieży gimnazjalnej i ponadgimnazjalnej z wykorzystaniem
klocków MuBaBaO. Prowadzenie Michał Malinowski. Wstęp wolny.
Młodzież to wyzwanie dla
opowiadacza bajek – jest dociekliwa, potrzebuje rozbudowanych historii, które
nie tylko poszerzą wyobraźnię, ale też szczerze zainteresują. Przygotowany dla
młodzieży zbiór opowieści przybierze postać atlasu świata baśni, który będzie
zawierał klasyczne opowieści chińskie, japońskie, arabskie i afrykańskie.
Podjęte tematy pozwolą na odkrycie przez młodzież innych kultur i wartości.
Klocki MuBaBaO stanowią narzędzie pobudzania myślenia
abstrakcyjnego, ale również myślenia kontekstowego. Dzieci pod wpływem
pozostawienia ich z otwartym tematem zadania będą budowały konstrukcje zbieżne
z tematem bajkowym. Wizualizacja przedstawienia dokona się za pomocą klocków
MuBaBaO, które posiadają rózne kształty i formy.
godz. 13:30 – 15:30 – MALOWANE OPOWIEŚCI – autorskie warsztaty
teatralno – plastyczne. Prowadzenie Michał Malinowski. Zajęcia bezpłatne,
obowiązują zapisy (grupy zorganizowane).
Sztuka opowiadania daje
szczególne rezultaty w połączeniu z twórczą pracą plastyczną. Rozwija
jednocześnie umiejętności werbalne i manualne. Opowiadacz zainspiruje młodzież
rozpoczynając opowieść, po czym odda głos słuchaczom, którzy stworzą na kartce
papieru dalszy ciąg historii, po to, by przedstawić ją innym.
godz. 16:00 – 17:30 – TWORZENIE SŁOWEM – autorskie warsztaty sztuki
opowiadania dla młodzieży i osób dorosłych. Prowadzenie Michał Malinowski.
Wstęp wolny
Warsztaty obejmują pracę nad
strukturą, treścią i przekazem historii, za pomocą głosu, gestów, postawy
ciała, kontaktu ze słuchaczem oraz przestrzenią, w której się opowiada.
Michał Malinowski -
kustosz, pomysłodawca i założyciel Muzeum Bajek, Baśni i Opowieści MuBaBaO,
opowiadacz, pisarz, pedagog i podróżnik. Autor nowatorskich metod opowiadania i
poszukiwacz inspiracji. Jako aktualny członek Rady d/s Niematerialnego
Dziedzictwa Kulturowego przy Ministrze Kultury próbuje ocalić słowa od
zapomnienia.
19 października 2016 r.
godz. 10:00 – 12:00 – autorskie warsztaty TEATRU CIENI dla dzieci i
młodzieży prowadzone przez TEATRZYK RAZ-DWA-TRZYK.
Zajęcia bezpłatne, obowiązują zapisy.
W czasie warsztatów dzieci i młodzież poznają różnorodne
techniki teatru lalek: teatr cieni, kukiełki, pacynki, marionetki, teatr
przedmiotu. Warsztaty zostaną poprowadzone metodami aktywnymi. Uczestnicy
samodzielnie stworzą formy teatralne i przygotują etiudy teatralne. W
warsztacie zostaną wykorzystane techniki improwizacji, dramy i zabawy.
godz. 13:00 – 15:00 – autorski spektakl teatralny z muzyką na żywo
TEATRZYKU RAZ-DWA-TRZYK dla dzieci i młodzieży. Zajęcia bezpłatne, obowiązują
zapisy.
Forma spektaklu, oparta na założeniach teatru supełków
Marii Kownackiej, wywodzi się z tradycji domowych teatrzyków i zabaw
dziecięcych. Na oczach widzów powstaną lalki teatralne. Interaktywna formuła
spektaklu zachęci dzieci do wspólnego śpiewania i zabawy, w czym pomogą
wykorzystane w przedstawieniach fragmenty piosenek i zabaw dziecięcych. W
inscenizacji będą przenikały się trzy plany sceniczne – aktorski, lalkowy i
muzyczny. Animacja odbędzie się na oczach widzów.
godz. 16:00 – 18:00 – SZNURKOWE OPOWIEŚCI – autorskie rodzinne
warsztaty teatralne prowadzone przez TEATRZYK RAZ-DWA-TRZYK dla dzieci,
rodziców i młodzieży. Zajęcia bezpłatne, obowiązują zapisy.
Opowieści sznurkowe sprawiają, że na oczach widzów
opowieść wije się, zaplata i rozplata. Jest to wspólna przygoda w krainie
wyczarowanej ze sznurków. Warsztaty zintegrują uczestników, nauczą budować
strukturę opowieści oraz stworzyć figury sznurkowe. Na zakończenie warsztatów
odbędzie się mini spektakl.
Teatrzyk Raz – dwa –
trzyk to nieformalna grupa
artystyczna założona w 2011 roku z inicjatywy Agnieszki Kontny. Podstawową formą działalności grupy są spektakle teatru
lalek z muzyką na żywo.
20 października 2016 r.
godz. 9:00 – 11:00 – autorski spektakl NIEWIDZIALNI połączony z
autorskim warsztatem teatralno – plastycznym prowadzonym przez TEATR MAŁE MI
dla dzieci, młodzieży, osób niewidomych i słabowidzących. Zajęcia bezpłatne,
obowiązują zapisy (grupy zorganizowane)
godz. 11:30 – 13:30 – spektakl NIEWIDZIALNI połączony z autorskim
warsztatem teatralno – plastycznym prowadzonym przez TEATR MAŁE MI dla dzieci,
młodzieży, osób niewidomych i słabowidzących. Zajęcia bezpłatne, obowiązują
zapisy (grupy zorganizowane)
godz. 14:00 – 16:00 – spektakl NIEWIDZIALNI połączony z autorskim
warsztatem teatralno – plastycznym prowadzonym przez TEATR MAŁE MI dla dzieci,
młodzieży, osób niewidomych i słabowidzących. Zajęcia bezpłatne, obowiązują
zapisy (grupy zorganizowane)
Scenariusz przedstawienia stanie się punktem wyjścia do
działań warsztatowych i teatralnomuzycznych. Zakończy się performatywnym
pokazem z udziałem widzów. Spektakl w wykonaniu dwóch aktorów – Sławy
Tarkowskiej i Michała Strokowskiego z Teatru „Małe Mi”. Warsztat teatralno – plastyczny
poprowadzą doświadczeni aktorzy – Sława Tarkowska i Michał Strokowski z Teatru
„Małe Mi”.
Teatr „Małe Mi”
to wierny tradycji wędrownych opowiadaczy Autorski Teatr Lalek. Teatr Sławy Tarkowskiej,
absolwentki Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej, dyplomowanej
bajkoterapeutki. Profesjonalny, uważny i otwarty na potrzeby młodych widzów
oraz ich opiekunów, bawi i uczy. W spektaklach prezentuje różne formy animacji,
żywego planu oraz piękną, bogatą scenografię. Wykorzystuje sztukę opowiadania,
ruch sceniczny i muzykę graną oraz śpiewaną na żywo. Współpracuje z wybitnymi
artystami sztuk wszelakich. Realizuje projekty społeczno - kulturalne. Sprawdza
się na profesjonalnych scenach, w plenerach i miniaturowych salkach najdalszych
zakamarków kraju.
21 października 2016 r.
godz. 10:00 – 12:00 – autorski spektakl z lalką trikową GDZIE JEST
CZERWONY KAPTUREK połączony z warsztatem plastyczno – teatralnym dla rodziców,
pedagogów, bibliotekarzy. Prowadzenia Bogusław Byrski. Zajęcia bezpłatne,
obowiązują zapisy.
Zabawna historia opowiedziana w niebanalny sposób.
Bogusław Byrski swoją opowieścią zaczaruje widzów w taki sposób, że historia
małej dziewczynki wyda się im jakaś inna. Duża ilość zwrotów akcji. Śmieszne
gagi, a przede wszystkim dynamiczna i żywiołowa gra.
godz. 13:00 – 15:00 - autorski spektakl z lalką trikową GDZIE JEST
CZERWONY KAPTUREK połączony z warsztatem z interpretacji tekstu i improwizacji
scenicznej dla dzieci. Prowadzenia Bogusław Byrski. Zajęcia bezpłatne,
obowiązują zapisy (grupy zorganizowane).
godz. 16:00 – 18:00 - autorski spektakl z lalką trikową GDZIE JEST
CZERWONY KAPTUREK połączony z warsztatem z interpretacji tekstu i improwizacji
scenicznej dla dzieci i rodziców. Prowadzenia Bogusław Byrski. Zajęcia
bezpłatne, obowiązują zapisy.
Zabawna historia opowiedziana w niebanalny sposób.
Bogusław Byrski swoją opowieścią zaczaruje widzów w taki sposób, że historia
małej dziewczynki wyda się im jakaś inna. Duża ilość zwrotów akcji. Śmieszne
gagi, a przede wszystkim dynamiczna i żywiołowa gra. Warsztaty po spektaklu
dotyczyć będą pracy nad interpretacją tekstu. Uczestnicy nauczą się pracować słowem
i związanymi z nimi emocjami. W drugiej części uczestnicy będą pracować nad
improwizacją sceniczną. Cykl ćwiczeń przybliży ich do improwizowania na scenie.
Bogusław Byrski
– aktor Teatru im. Hansa Christiana Andersena w Lublinie. Tworzy nie tylko
teatr, ale także inne formy sztuki. Współpracuje z wieloma instytucjami i
firmami. Właściciel firmy Projekt Kultura. Członek kolektywu Cząstki
Elementarne i twórca Człowieka z maszyną. Chętnie współpracuje z ludźmi, nie boi
się wyzwań. Ma duże doświadczenie w pracy z dziećmi. Od wielu lat wspomaga
nauczycieli w ich pracy warsztatowej, prowadzi
warsztaty, a także ocenia spektakle, będąc jurorem w przeglądach.
24 października 2016 r.
godz. 10:00 – 12:00 – JAK STWORZYĆ WŁASNY TEATRZYK DOMOWY –
autorskie warsztaty tworzenia lalek teatralnych dla rodziców, pedagogów,
bibliotekarzy. Prowadzenie Daniel Arbaczewski. Zajęcia bezpłatne, obowiązują
zapisy.
godz. 13:00 – 15:00 - JAK STWORZYĆ WŁASNY TEATRZYK DOMOWY –
autorskie warsztaty tworzenia lalek teatralnych dla rodziców, pedagogów,
bibliotekarzy. Prowadzenie Daniel Arbaczewski. Zajęcia bezpłatne, obowiązują
zapisy.
godz. 16:00 – 18:00 - JAK STWORZYĆ WŁASNY TEATRZYK DOMOWY –
autorskie warsztaty tworzenia lalek teatralnych dla dzieci z rodzicami.
Prowadzenie Daniel Arbaczewski. Zajęcia bezpłatne, obowiązują zapisy.
Daniel Arbaczewski
– aktor, reżyser, pedagog, menadżer kultury. Absolwent wrocławskiej PWST
wydziału lalkarskiego. Od trzynastu lat związany z Teatrem im. H.Ch. Andersena
w Lublinie. Na swoim koncie ma kilkadziesiąt ról aktorskich (współpraca między
innymi z Robertem Jaroszem, Jerzym Bielunasem, Ewą Piotrowską, Jerzym Janem
Połońskim, Arkadiuszem Klucznikiem, Markiem Ciunelem, Zbigniewem Lisowskim i
zagraniczymi – Simone Thiis/Norwegia, Mark Pitman/Wielka Brytania, Jack
Timmermans/Holandia).
Wykładowca przedmiotu Zagadnienia Teorii Teatru Lalek na UMCS
w Lublinie. Ukończył Szkołę Pedagogów Teatru w Instytucie Teatralnym w
Warszawie oraz Inkubatory Kultury w Warsztatach Kultury w Lublinie. Od czterech
lat odpowiedzialny za model promocji Teatru Andersena, twórca Działu Edukacji tego
teatru oraz sceny NAJ NAJOWEJ (spektakle dla maluchów), w której sam
wyreżyserował już dwie propozycje repertuarowe (“Pyza na polskich dróżkach”,
“Pod kolor”). Inne jego spektakle (“Pieśń o Rolandzie”, “Pasterka i
kominiarczyk”) również zdobyły duże uznanie (prezentowane na festiwalach w kraju
i za granicą, Turcja, Finlandia, Ukraina). Współpracuje z ośrodkami teatralnymi
w Palestynie, Izraelu, Belgii, Japonii, Finlandii, Turcji, Holandii, Wielkiej
Brytanii i Indonezji, gdzie bierze udział w projektach teatralnych, wizytach
studyjnych i prowadził cykle warsztatowe dla studentów, młodzieży i nauczycieli.
Dwukrotnie uhonorowany nagrodą Prezydenta Miasta Lublin za dokonania
artystyczne. W roku 2014 otrzymał stypendium Ministra Kultury na
przeprowadzenie projektu “Poczytaj mi sztukę”. Pomysłodawca i koordynator
międzynarodowej konferencji pt. “Teatr bliżej widza”, w której wzięło udział 25
polskich teatrów instytucjonalnych z całej Polski oraz grupa specjalistów zagranicznych
z całego świata. Koordynator projektów międzynarodowych we współpracy między
innymi z IAM, MSZ, Instytutem Polskim w Kijowie, Ambasadą Polską w Jakarcie,
Ankarze, Helsinkach, Austriackim Forum Kultury, Duńskim Instytutem Kultury czy
Ambasadą Holandii w Warszawie.
25 października 2016 r.
godz. 10:30 – 12:30 – autorski spektakl teatralny DOBRY LAS Teatru
GRY I LUDZIE dla dzieci, młodzieży, dorosłych. Wstęp wolny.
godz. 14:30 – 16:30 - spektakl teatralny DOBRY LAS Teatru GRY I
LUDZIE dla dzieci, młodzieży, dorosłych. Wstęp wolny.
Dobry las to miejsce magiczne, cudowne. Tutaj wszystkie
zwierzęta żyją w zgodzie. Jednak decyzją pewnego Ministra, las ma zostać wycięty,
a w jego miejscu ma zostać wybudowany… sklep! Wszystkich mieszkańców „Dobrego
lasu” czeka tułaczka. Łoś Grzegorz i jeż Michał także wyruszają na poszukiwanie
nowego domu. Wpadają na pomysł by się przebrać za… tego teatr nie zdradza!
Zapewnia tylko, że wszystko dobrze się skończy, a łoś i jeżyk po licznych
przygodach znów będą u siebie. Spektakl w wykonaniu aktorów Teatru „Gry i
Ludzie”, którego współzałożycielem jest Maciej Nogieć.
Teatr „Gry i
Ludzie” powstał w 1997 roku. Od początku istnienia w obszarze zainteresowań
zespołu znajduje się zarówno teatr uliczny, jak i ten realizowany na tradycyjnych
deskach scenicznych. Teatr „Gry i Ludzie” jest zespołem podróżującym. Swoje
spektakle prezentuje w kraju i poza jego granicami. Repertuar teatru stanowią
przedstawienia plenerowe, realizacje sceniczne oraz spektakle dla dzieci.
Maciej Nogieć -
aktor, reżyser, autor scenariuszy teatralnych. Współzałożyciel Teatru Gry i
Ludzie, obecnie dyrektor artystyczny. Absolwent Studia Aktorskiego AS w
Warszawie w 1991 r. Autor przedstawień plenerowych: "Ballada o Janie
Wnęku", "Kuglarze", "Facelifting" oraz przedstawień
dla dzieci: "Koty trzy" i "Dobry Las". Reżyser spektaklu:
„Męczennicy” Mariusa von Mayenburga w Teatrze „Gry i Ludzie”.
Barbara Dutkiewicz
- muzyk, choreograf, pedagog, doktorantka i wykładowca Akademii Muzycznej w
Katowicach. Od 1999 roku współpracuje z Teatrem „Gry i Ludzie”.
Alicja Kocurek
- ukończyła Grafikę Warsztatową na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. W
grudniu 2012 r. nagrodzona została medalem uczelni za dyplom magisterski w
Pracowni Druku Wklęsłego pod kierunkiem prof. Jana Szmatlocha. Zajmuje się
głównie ilustracją dziecięcą. Jej projekty scenografii i postaci są bazą do
powstania filmu animowanego Fenek, produkowanego przez studio Animoon. Laureatka
konkursu Książka Dobrze Zaprojektowana.
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz